La pittura nell'antica Grecia è una specialità piuttosto complessa dell'arte greca in termini di analisi in quanto manca delle risorse per essa. Pochi segni di questo tipo di arte greca sono stati conservati, tra cui alcuni pezzi di legno, lastre di pietra, ecc. Questo è il motivo per cui per studiare apertamente la pittura greca, è necessario andare direttamente alla pittura su ceramica, poiché ne contiene molti pezzi.
La pittura nell'antica Grecia era frequentemente utilizzata per decorare qualsiasi tipo di struttura, sia essa civile, religiosa o funeraria, allo stesso modo in cui venivano dipinti gli abiti e i capelli che le sculture presentate.
Secondo gli intenditori di storia, i quadri che all'epoca avevano davvero valore erano quelli realizzati a bordo, però, visto che il legno è un materiale che si consuma nel tempo, al giorno d'oggi non si fanno lavori. In questo materiale, da studiare, si sono conservate solo le occasionali tavolette funerarie, rinvenute in Egitto e apprezzate come estensione della tradizione pittorica greco-romana.
L'origine della pittura greca è rimasta legata alle forme geometriche ed è stata profondamente influenzata dall'arte siriana ed egizia. Anche quando il predominio del disegno e della linea nella pittura è stato preservato, sono stati creati anche un'identità e i suoi tratti.
Tra le basi più utilizzate nella pittura greca si segnalano: muri, piatti di legno e lastre di marmo. Tuttavia, la base più utilizzata era la tavola di legno.
Per quanto riguarda la gamma di colori che gli artisti greci hanno selezionato frequentemente, sono: giallo, bianco, blu, rosso, nero, viola, verde e marrone.
I pittori greci si sono distinti esprimendo nelle loro opere figure di scene mitologiche, battaglie storiche e leggende. Il ritratto, la caricatura ei motivi incentrati sulla natura si stavano sviluppando e con il tempo sono riusciti a guadagnare molta importanza. Allo stesso modo venivano dipinte le situazioni quotidiane degli individui di quel tempo.
